《歌手》为什么让华语乐坛紧张了？

新一季《歌手》时隔四年再度开播，全开麦直播的舞台形式和首期节目的比赛排名成了无数网友津津乐道的话题，几乎每天都有和节目相关的词条冲上热搜。

节目仅开播一期，就获得了全网高度关注，有网友感叹《歌手》将音综节目的标准拉上了一个新台阶，这一季节目的热度也“高到恐怖”。

距离第一季《歌手》已经过去了11年，尽管在本季第一期节目开播前，不少网友觉得阵容不如预期，但现场直播的舞台和最终名次却给观众带来了不小的冲击。获得第一、二名的皆是外籍歌手，华语歌坛实力唱将那英仅排名第三，并且在展现超强唱功的同时，也不乏紧张与吃力的状态。网友们在玩梗调侃之余，也开始深思与讨论华语歌坛的现状，华语流行音乐真的被比下去了吗？

一问华语“乐坛”：紧张来自舆论压力还是实力不济？

在《歌手2024》开播前，导演洪啸就表示，很多歌手婉拒来节目的原因是“直播”，所以选择歌手的范围变窄，最终能来的歌手寥寥无几。虽然大家普遍认为，能来的歌手不管实力如何，已经赢了，但面对第一期歌手的阵容还是捏了一把汗，还有网友“莫名心疼那英”，因为“一把年纪了架在火上烤”。

随即诸如 “英子历险记”“上一个五十多岁出征的人是穆桂英”“那英一个人扛不住了”等热梗出炉，网友纷纷“帮忙摇人”，紧接着就有歌手或回应或“请战”，《歌手2024》话题调侃层出不穷，一时间引爆全网。

回顾第一轮第一场“张榜赛”的竞演舞台，首位出场的加拿大歌手Faouzia演绎了英国组合Gnarls Barkley 的金曲《Crazy》，一开口就给观众们下了一剂“定心丸”，稳定的发挥结合娴熟的技巧，游刃有余掌控歌曲的同时融入了极具个人特色的阿拉伯音阶，绝对的实力立刻带动了现场的气氛，引来全场观众起立鼓掌。而另外一位身获格莱美和两张金唱片的美国女歌手Chanté Moore则带来一首给中国听众的特供选歌《If I Ain't Got You》，展现了超强实力，舞台松弛感十足，歌曲演绎技巧性和个人风格兼具，比那英还大几个月的她毫无悬念地排名第一。

后面出场的本土歌手杨丞琳、汪苏泷、二手玫瑰和海来阿木，尽管都具有个人的拿得出手的特色，或是唱法音色，或是歌曲创作性，又或是舞台演出极具创意，但在两位外籍歌手丝滑的演唱对比之下都稍显逊色，甚至连那英都因为紧张登上了热搜。几位歌手在舞台上确实是肉眼可见的紧张，而这种紧张感，恐怕场内场外的观众感觉更甚。相较之下，外国歌手在舞台表演时的自信和游刃有余就凸显出来了。

《歌手2024》导演洪啸说过，要满足实力、胆量、档期，能来舞台首发的歌手已经不多。知名乐评人卢世伟接受北京青年报记者采访时分析，很多歌手因为这一季全开麦加直播的形式而婉拒了节目邀约，即使是已经很有实力的歌手，也担心在直播中出现失误进而面临“跌落神坛”的舆论压力。因此节目中几位中国歌手包括那英在内，都难逃“紧张”感。

“大家把这个节目看得太重了，再加上网友的推波助澜，无形中营造了一种‘登上这个舞台就代表绝对实力，一旦输了就跌下神坛’的氛围，导致几位中国歌手有着巨大的压力，心态上少了平常心，而两位外国歌手显然没有这样的压力，可能只是当作一次普通的上节目唱歌，因此舞台上显得游刃有余。”

乐评人南雷雷认为，其实每一位歌手的表现，如果放在其他节目的舞台上都算很好了，但集中地放在“歌手”的舞台上跟外籍选手一对比，再因为紧张影响发挥，这样的比赛结果就让观众“急了”。“网友这样的着急调侃也在情理之中，我们很少有机会能这样直观地感受国内外歌手的差异。但其实现在欧美乐坛的主流跟我们一样也是创作大于唱功，纯唱功好并不能跻身顶流，这次请来的两位实力歌手也并非欧美顶咖。我们用热门歌手、创作型歌手甚至摇滚歌手来对拼实力唱将，这样的比赛结果其实也算合理。”

二问华语乐坛：谁是歌手，谁是艺人？

《歌手2024》的直播并非单纯的“流量密码”，而是有意义的。乐评人耳帝认为，全程直播对于行业推动有着重要意义。他说：一直以来内地的大型晚会与节目都长期陷入在一种“恶性循环”里，习惯性假唱——没有动力去改善提高真唱的技术环境——坚持真唱的歌手会因糟糕的收音播出效果变成车祸现场——假唱的歌手被夸稳而真唱的歌手全网嘲——下一次演出时想真唱的歌手会胆怯——越来越多的歌手选择假唱。

诚然，不敢参加直播舞台也并非完全是歌手的问题，这种“不自信”是长久以来的连锁反应。面对直播，不光是参加节目的选手，甚至连主持人胡海泉都紧张“嘴瓢”，歌手中最受期待的实力唱将那英也倍感压力，但好在《默》的后半段越唱越稳，舞台的整体表现撑住了。

卢世伟从专业的角度分析，欧美歌手的演唱习惯、声带机能，更适合竞技型、外放型的表演，“不像我们中国人的演唱，有中文发音的特殊性，欧美流行歌手的转音、滑音就像是天然流淌的血，所以在竞技性的舞台上国外的歌手更容易展现出优势来。”

而在流行音乐的整个发展历程中，欧美包括日本都比我们起步早，确实存在先天的差距，但仅凭一档节目也不能断定华语流行音乐就被比下去了，“只是说我们有没有把自己最大的优势展现出来？我们也有很多歌手在海外非常有影响力，比如萨顶顶、朱哲琴等等，最近谭晶、韩红、谭维维等歌手的呼声很高，一方面因为她们的唱功好，另一方面她们能唱老外唱不了的东西。”

卢世伟说，节目才刚播了一期，未来还有很多可能性，“我们的歌手如果把自己的情感优势、地域优势都发挥出来了，还是有很大胜算的。其实这次的歌手，也算是一个优胜劣汰的呈现，借此也能区分行业里到底谁是真正的歌手、谁只是艺人。业务能力、熟练程度比不上人家，那只能挨打，只有看重自己的职业歌手身份、能力的人，一直在坚持练习、坚持真唱，才是真正有实力的歌者。”

三问华语乐坛：你知道自己有病吗？

资深音乐制作人卡先生向北青报记者透露，不管是演唱会还是音乐节目录制，只要是有现场表演且较为专业的舞台，都离不开对歌手的修音。“观众想要看到更精致的表演效果，歌手自己也不想留下有失误的舞台，现在的演出市场几乎不存在演唱不修音的情况，只是根据情况选择实时修音还是后期修音而已。”

全开麦、不修音、one take直播的模式好像在这个时代成为了“不可能”，曾经的直播演唱并不是什么新鲜事物，但在当下却成了歌手们值得夸赞的“走出舒适圈”。而这种情况，需要改变的不光是歌手自身，还有观众们的心理。

《歌手2024》也是国内音综全面升级的起点，也希望这次难得的热度能真正做到促进歌坛发展，而不是昙花一现的热议。如何走出“完美舞台”的虚假骗局，弄清观众们真正需要的、想看的，才是华语歌坛良性发展必不可少的一剂猛药。

《歌手》节目的老观众应该都还记得，曾经的马来西亚歌手茜拉、韩国歌手郑淳元、俄罗斯歌手波琳娜，包括在节目上夺过冠的欧美一线“结石姐”Jessie J。资深乐评人樱桃认为，我们不是没有被冲击过，而是没有勇气正视要面对的问题，同时也没有看到自己的优势。“这些前几季的外籍歌手唱功一流，他们的问题主要是语言障碍和观众缘，再强大的唱功观众也会免疫，所以不论内娱还是欧美，一线顶咖都是创作型而不是唱功型，观众们最后还是想听自己听得懂、有共情的中文歌。”

樱桃认为，绝对的技巧性并不能打动人心，只有把演唱实力和能让观众产生共鸣的真情实感相结合，才是最能征服听众的，创作型歌手爆火的原因就在于此。同时，也期待看到国内音乐舞台的环境越来越健康，不论是歌手还是观众都该意识到，“不完美也是一种完美”，进而形成一种真唱的共识和正常的审美。就像耳帝所说：“当观众与从业者都形成了直播真唱的共识，那么会自然劝退那些不会唱歌的人，把舞台机会留给真正有实力的歌者。”

文/北京青年报实习生 王佳懿

文/北京青年报记者 寿鹏寰

编辑/崔巍