中国话剧史里程碑式作品《雷雨》6月登陆青岛

信网3月30日讯 (记者 王田)你读过曹禺的文章吗?动荡的社会背景，复杂的人物关系，都凝聚在曹禺先生笔下，再现时代烙印。曹禺也许是我们最为熟悉的剧作家之一，或许你曾经在语文书上读到过他的剧本选段，或许你曾经在班上排演过他的话剧，或许是考题里出现“鲁郭毛，巴老曹”的文学常识。

1910年9月24日，天津小白楼万家迎来了一个小儿子，祖母给他取名家宝，小名添甲，这便是曹禺。因为本姓“万”，他便将自己姓氏的繁体字上下拆开为“草禺”，又因“草”不像个姓，故取谐音字“曹”，两者组合而得笔名“曹禺”。

曹禺在海河边度过了他的青少年时代，虽然衣食无忧，但压抑的家庭环境和自幼丧母的悲痛，使他稚嫩的心里充满了苦闷。曹禺自小热爱文学和戏剧，23岁时，他的苦闷随着他的文字喷薄而出，写就了《雷雨》这部中国话剧史上里程碑式的作品。之后，他又创作了《日出》《原野》《北京人》等多部剧作。

他是中国新文化运动的开拓者之一，是中国现代戏剧的泰斗，也是中国现代话剧史上成就最高的剧作家之一。他的剧作不仅脍炙人口，更有着经久不衰的艺术魅力，不仅被译成英、法、俄、德、意等多种语言，而且在各个剧院和中外舞台常演常新。其戏剧还被改编为电影、电视剧、舞剧、歌剧、京剧、地方曲艺等多种艺术形式。

什么让他的作品经久不衰、直抵人心?“曹禺以写人为核心，将视角注视到人的精神深处，剖析人生的困惑、人类的抗争，关注人的内在生命，因而把握住了创作真谛。”中国作家协会名誉副主席廖奔说，“关注人类的生存困境，使曹禺作品处处透示出博大的人文关怀;渴求进行精神探索，则使其作品具有了人性深度与哲理厚度。”不过，不管你是否看过这两部作品都可以来剧院感受不一样的《雷雨》《日出》，为什么这样说?只有当你坐在剧场里近距离地欣赏曹禺的剧本，

当那些有血有肉的人物真正有了生命当剧中人的悲欢离合在你面前上演，你才能感受到什么是——戏剧的力量经典的魅力可以跨越时空。就如《雷雨》，有人痴迷于它的戏剧结构，也有人爱它对于人性的描写。

它的主题在不同时代得到不同的诠释，从最初的社会问题剧，到后来的反封建、反家长制，再到今天埃里克·拉卡斯卡德剖析出五层内涵——有关于欲望、爱、灵魂伴侣的寻找、绝望、死亡;有女性在父权体制家庭下，想要自由生活的愿景;还有父子之间的抗争等。1934年，曹禺的第一部话剧作品《雷雨》在《文学季刊》上发表。故事围绕两个家庭、八个人物、三十年的恩怨展开。

雷雨之夜，矛盾爆发，几十年的家庭矛盾、爱恨情仇都在一夜之间一触即发，而矛盾纠葛的背后，更反映了社会及时代更深层次的问题。这是曹禺一鸣惊人的处女作，更是现代话剧史上的一座里程碑。《雷雨》剧本问世后，国内首演便是在天津，1935年天津的孤松剧团将《雷雨》搬上舞台，引发巨大反响。

而天津人民艺术剧院，从1956年创排《雷雨》一直长演不衰，如今已经走过62个年头。《雷雨》每年开展全国巡演，所到之地引发好评不断。天津人民艺术剧院的艺术家们均具备极为成熟的表演技巧，对人物性格和人性的深度刻画，对舞台的整体准确把握，尤其是《雷雨》渗透其中悲天悯人的真挚情感以及笼罩全剧的宿命情结，对观众而言，无不具有强大的震撼力和感染力。

凄婉的故事，紧凑的结构，美轮美奂的灯光布景，无一不吸引着观众的眼球，声光电的巧妙运用，增加了话剧的张力与舞台表现力，令观众眼前一亮。据悉，由天津人民艺术剧院出演的《雷雨》将于6月7日登陆青岛大剧院，当前该话剧正火热售票中。