作为传承与发展中国传统文化艺术的民族品牌——京城老字号荣宝斋迎来了350周岁生日。1672年它从一家南纸店开始，历经光阴打磨，一步一步发展壮大，不仅为弘扬和传承中华优秀传统文化，繁荣艺术品市场发挥了巨大作用，更是赢得了“民间故宫”和“国家画廊”以及“书画家之家”的美誉。本期《艺术与岛》将由主持人丛薇和古书画临摹师张天语一同带您探秘拥有350年传奇历史的北京荣宝斋。
2022年10月30日19:30播出
海南卫视《艺术与岛》
荣宝斋350周年专题展览，以“翰墨家国”为主题，共分为文献展、非遗精品展、馆藏文房用品展、馆藏书画精品展、出版精品展、当代名家邀请展、业态创新成果展七个部分，来此观展可以一站式感受老字号350年来的发展历程。
海南卫视《艺术与岛》制片人、主持人 丛薇
荣宝斋常务副总经理、党委副书记，北京荣宝拍卖有限公司董事长兼总经理 范存刚
荣宝斋美术馆馆长 王祥北
古书画临摹师 张天语
（左1）荣宝斋美术馆馆长 王祥北
（左2）荣宝斋常务副总经理、党委副书记，北京荣宝拍卖有限公司董事长兼总经理 范存刚
（中2）海南卫视《艺术与岛》制片人、主持人 丛薇
（右1）古书画临摹师 张天语
本期《艺术与岛》探秘荣宝斋特意安排了一些任务：1、寻找藏匿在各个展厅的镇馆之宝。2、探寻镇馆之宝的故事。3、集齐各个展厅的印章。让我们同主持人丛薇、古书画临摹师张天语一起走进荣宝斋。
荣宝斋常务副总经理、党委副书记，北京荣宝拍卖有限公司董事长兼总经理 范存刚
荣宝斋被誉为民间故宫、国家画廊，一直坚守着弘扬民族文化艺术的使命，我们有高度的文化自觉和文化自信。荣宝斋一直以来是我们对外文化交流的窗口，它之所以能做好，还是因为老祖宗留下的这块金字招牌，这招牌需要我们一代又一代的荣宝斋人去守护它、用好它、擦亮它，而品牌是什么呢？我的理解是诚信好、品质好，藏家和顾客就会信任我们，正是因为大家信任我们，我们的企业就会在今后的道路上越做越好。
——范存刚
壹
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荣宝斋350周年文献展
早年的松竹斋，在老板张仰山的带领下就与书法家、画家们来往密切，也正是在他的手上，松竹斋从最早琉璃厂的一家南纸店，不断开拓壮大，发展出了笺纸生产和图书印刷等，如今一直都还在经营这些业务。
藏品一：毛泽东与齐白石的书信
荣宝斋美术馆馆长 王祥北
荣宝斋美术馆馆长王祥北介绍：1952年中华人民共和国建国三周年，齐白石和湖社画会以及松风画会的画家们一起合作完成了《普天同庆》这幅画作，后来将它送给了毛主席，毛主席收到画之后，为齐白石等人写了一封回信，并将此信发表，而这封信后来却不知所踪。2010年，荣宝斋的总编辑生病在北京301医院住院期间遇到了一位病友，据病友说这封书信在自己家中，询问是否能让荣宝斋来收藏。得知此事后，荣宝斋总编辑就立即去向上级打报告，做申请，得到批准后，将书信收藏在荣宝斋。
藏品二：《缙绅录》一套四册
北京荣宝拍卖公司常务副总经理 何奇峰
北京荣宝拍卖公司常务副总经理何奇峰介绍：《缙绅录》全套四册是松竹斋成立联号荣宝斋时最为重要的一项业务，是旧时书坊刊印的全国职官录，“缙绅”的原义是指把“笏”插在袍服的大带里，在这里指有官职者的代称。《缙绅录》在古代是官场必备的资料，主要记载了当时官员的姓名、籍贯等，放到现代相当于是官员们的通讯录，同时《缙绅录》刊列有京城内外大小官员的简要情况介绍，有裨于官员们了解各级机构的人事安排，相互往还。史载隋唐以前社会上已有《百官名》、《百官簿状》之类的书籍流行，不过这种名录是人们因为史书典籍中缺乏《百官表》而编纂的，其性质与后来的《缙绅录》不完全一样。在唐代时，从中央到地方的各级官员有在办公机构的墙上写历任官员履历的做法，内容包括姓名、职衔等。《缙绅录》在明清的社会发展中起到了特别重要的作用，也是重要的文献资料，同时它也推动了当时印刷业的繁荣，是那个时代具有鲜明特点的出版物。
贰
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荣宝斋非遗精品展现场
1896年荣宝斋设立“贴套作”机构，以雕版技艺印制信笺、书籍，由此逐渐发展成套版印制大幅书画作品的木版水印技艺。时至今日，荣宝斋的木版水印已经走过了126年。文房用品作为荣宝斋的另一主营项目之一，同样有着百年的历史。
荣宝斋非遗项目之木版水印介绍：
荣宝斋的木版水印主要是三道工序，第一道是勾描，就是把原画复制描摹出来，然后在临摹件的基础上去勾描出来，所以说勾描是木版水印的基础。第一步先把画稿上不同的笔触和颜色进行分版，凡同一色调的笔迹均划归于一套版内，原作上有多少颜色层次，就描成多少张稿子，即分成几套版。色彩简单的画面有二三套至八九套不等，画面工细复杂的要分到几十套，大幅的甚至要分到几百套到上千套。为了如实地再现原作精神，依照作品的不同，把各套版面的线条和轮廓用墨线分别勾在半透明的雁皮纸上。勾描时无论原作多么繁复工细，线条多么粗犷写意，都要把精微之处描绘出来，把作品的笔墨情趣如实反映出来。
第二道工序是雕刻：将勾描好的墨稿粘在木板上复刻。雕刻所选用的板材，大都选用梨木，其表面要刨得平整光滑。雕刻者以月牙形的刻刀在木板上进行精雕细刻。要求操刀如笔，能灵活掌握走刀力度，通过刀的走向和力度的变化，将线条的转折、顿挫雕刻出来。此外，雕刻者除依据墨线一丝不苟地雕刻外，还需参看原作，细心领会，只有这样才能把原作的笔法和特征传达得惟妙惟肖。
第三道工序是印制：各分版刻成后，需依次逐版套印成画。印刷作为最后的工序，可以说是最为精妙的，它要求印刷者不仅要有熟练的印刷操作技术，而且要熟知绘画的技法，这样才能应对作品中的一些微妙的细节和浓淡干湿的变化，复制出原作所特有的艺术风格。操作中，要求技师能准确把握水印工具的快慢节奏和力度变化，同时还要能整体控制周围的湿度，以确保水印作品的质量水平。
以上是荣宝斋木版水印主要的三道工序，荣宝斋的临摹复制技术也是相当高的，因此故宫博物院的书画临摹组与荣宝斋也有着深厚的历史渊源。
藏品一：木版水印代表作品《虢国夫人游春图》
荣宝斋高级技师 刘宝祥
荣宝斋高级技师刘宝祥老师介绍：这幅作品从80年代初一直到1992年才着手准备印制完成。木版水印画的制作过程，是根据原作笔迹的粗细、曲直、枯润、刚柔以及深浅浓淡变化进行分版勾摹，而后刻成若干版块，再对照原作由浅入深，依次叠印而成。木版水印画制品力求还原和体现原作面貌及神韵，其所用纸、墨、色等原料均与原作相同，加之荣宝斋数十年的复制经验和精湛技艺，其成品几可乱真。
一件件镇馆之宝，让我们目不暇接，一段段故事让我们了解了荣宝斋的传承。还有多少镇馆之宝等待我们去发现？
《艺术与岛》下期将继续带您走进荣宝斋，探秘传奇荣宝斋背后的故事。曾经开价12亿都没有出售的画作到底是哪件？是谁与荣宝斋有着不解之缘？镇馆之宝到底是哪件？
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