评·舞剧《红楼梦》 | 当“红楼”伤痕,被轻轻安抚到
进入剧院,落座,周围还很安静,台上只有一个墓碑,隐隐透着“红楼梦”,那份寂静触动内心尘封的悲伤与怜惜。
随手便掏出纸巾,准备无非就是随着剧情哭一场就好了,可是,导演果然不只是想让你想起红楼的起起落落而已......
宝玉在墓碑前舞动,只要你专注的看着手指的舞动、脚步的走位,就是会深深吸引你一起入梦。倒叙的方式,随着宝玉从舞台后端走向前端,幕布一块块的放下,直到主幕布的放下。那块可以变化波光效果的金光主幕布,是剧组给笔者的第一个“用心”的冲击。
原先会认为,通常的做法,不过是一整块的布,特别做成小块拼接的方式而已,且会让笔者感觉,带荧光的布片会不会有点夸张了,但是它让整晚的光影效果,让观众震撼,也真的让每一个看客,感受那大观园曾经的金碧辉煌。
剧中的“贾宝玉”
第一幕的正式开始,幕布一层层的掀开。
急于看见演员精彩的表演,是我们通常的观影习惯。因为从购票的那一刻起,观众就在期待大幕开启的这一刻。
但舞剧《红楼梦》的幕起,通过多层幕布渐起的方式,让观众席的人们也有了一步步从园子外踏入主厅的体验感。这份代入感,就是这样值得相信的制作组给我们入梦的酝酿。
为了更好地代入,幻境是最早出现的新剧情。新剧情当然是有它的意义,毕竟著作新增内容可能很容易脱轨。
但是,幻境的增加,笔者觉得是非常适合舞剧版的。红楼梦中人物众多,女性角色占据大半,并且曹先生让他们每个人都背负着不同的个性与命运, 依次登场的姑娘们,让你眼前一亮,依次退场的姑娘们,也让你阵阵叹息。
人总是贪心的,看过单一美好,就觉得集中一起看一次,得是多么极大的满足。感谢这一幕在舞剧版出现了,而且极美的舞蹈演员和极美的身段,真的觉得美好的需求马上得到了满足。
事后想想,应该只有舞剧最适合这样的表达,要是话剧这样,应该不够美到极致。如果投票片段上春晚,真的一定要这段,美到极致太值得分享了。
幻境除了12金钗亮相的美,连每个姑娘命运的题词投影在白幕上,都是绝美的。
幻境不仅仅是展示宝玉的梦境,展示的是宝玉做梦的整个过程,感觉所有的美好都是跟宝玉一起在感受,我们也是一回剧中人。
剧场看剧, 共情是整个剧院磁场中,所有人的共同功课:观众的全情投入,剧组最用心的设计与极致的表达,还有 剧场运营的秩序维护。
宝黛初见,用了分镜全场定格,灯光变化,宝黛移步台中双人舞的方式表达内心的悸动,再两人回到原位全场继续 “入府”,虽然在可剪辑的影视作品,剪出一个心理活动很简单,但是对于舞剧而言,抽离表达再还原是不简单的。
含酸的黛玉,默契的宝玉、宝钗,加上分镜的方式,舞台 一半是嬉戏欢乐的宝玉宝钗,一半独立落寞的黛玉,真的是让人好心疼,又不免感叹如此鲜明的分镜方式,剧组是用心了。
“元春省亲”,群演的振董,让整回的基调都透着哀恸,那身枷锁般不合身的华服,在贾母、熙凤等人手中视若珍宝,与脱下华服后精疲力尽的元春,只有在与所有人回忆往昔才逐渐恢复精气神的元春,明确前置元春将离世的信息,笔者觉得是更贴近观众的,毕竟大家也是带着这样信息进入的剧院,站在观众的视角设定情节真的非常接地气,同时也佩服与原著有些出入的设定,毕竟这样的决定应该也不容易。
“团圆”,同样是宝玉的执念生出来的幻觉,既然是幻觉,即一定要有矛盾的点,那就是唯一真实的宝钗,同样是元宵节的长桌,但是一切都是物是人非了。光影最后投影在大屏幕上的大宅,真的是需要给设计师加两个鸡腿,金光的幕布完美展现了大宅的气势,红楼中人依次闪现又破碎消散,很抽象又很真实,台上刘姥姥带着巧姐离开,就像原著书尾页就这样留下遗撼合上了。
剧中的“薛宝钗”
“花葬”、“归彼大荒”同样是新剧情,曹先生没有写下剧情,也是留给读者想象的剧情。贾府的落魄,所有人走的走,散的散,但是读者心头留下的遗憾,总归是久久不会消散的。
因为有记忆,因为偶尔红楼种种会被提及,笔者会惋惜,每个人的离开都草草地,那么美好的每个人应该值得仪式地离开;笔者会好奇,每个人离开这么长时间了,他们释怀了吗,希望每个人都放过这一世的执念有份轻松的状态。
这些惋惜和好奇、期盼,都只是偶尔一瞬的想法,对世界存有一丝美好祈愿的想法。但是,舞剧用“花葬”的形式给了红楼中人一份仪式满满的葬礼,百花齐放的红楼中人都用不同花类指代。
“花葬”的群舞,是葬礼的悼词,是她们自述的一生。
多少,笔者心中遗憾是得到了满足。如果是说“花葬”是悲恸至极,让人感受到压抑的。“归彼大荒”真的是来释怀的,这一回很短,短得大家只记得最后大家在墓碑前的浅浅一笑,最后轻轻的离去。
已是2021年了,“和解”是一个热门词汇了,我们开始学会接受不完美的事情,开始感恩不顺的遭遇,因为我们希望即使艰难也心怀温暖的走,在生命面前,多少计较都是苍白无义的。
因为太爱“红楼中人”,也希望“红楼人”已释怀真正获得内心的自由。希望如《红楼梦》尾声,台上台下的我们轻轻地走,走下台,走进各自的生活。
关于演员对于人物的诠释,舞蹈的控制,笔者的心每次都随着演员满满抬起的腿,情绪一点点的加满。
关于上下半场节奏的变化,宝黛情绪表达的张度是很明显的,初见时总觉得一切还有时间含蓄着慢慢来,红盖怔梦的觉醒后更像当代人直接的表达;关于群演的专业投入,不论入府的家丁、省亲的宦官,还有挑逗刘姥姥的手指、递灯笼的手指,让一切的场景更加让人信服投入。
剧中的“林黛玉”
喜欢《红楼梦》这个题材的朋友,笔者建议大家在大剧院观看时,选择20排往前的座位;一方面,可以更近距离感受到演员的情绪,乃至表情的变化,另一方面,还能看到服装的设计感,尤其是“云肩”的美。
场灯亮,掌声起;这个时候,笔者建议大家不要着急离开,因为舞剧《红楼梦》的谢幕,也是精心编排的,值得留下来再次回味。
©️ 浮游_瑶哥
-劇終-
沈忆馨
或许没有才能表达更多
但永远怀着热忱体会每份用心的故事
落笔于2021年10月9日深圳滨海演艺中心首演场观看后
配图为剧照
除标注外,来源江苏大剧院
经授权使用
有染·与美好发生关系
舞 台|艺 文|悦 音|映 像
more:
众人谈·戏剧在特殊时期的策略 | 线上和现场,挑战或机会
众人谈·前滩31青年创艺 | 疫情下,原创作者们有话说
真好·中文原创音乐剧《人间失格》 | 白举纲、刘令飞领衔主演
评·上话版《红楼梦》 | 清风舞台上,隔与远的梦
评·音乐剧《隐秘的角落》 | 隐秘角落里透出的光
乌镇戏剧节 | 《青赛观察》 镜头下, 从蚌湾剧场走出的创作者们
更多阅读 可点击
张艾嘉 | 桑吉加
张晋浩 | 佟欣雨 | 丁一滕 | 杨易
史依弘 | 林怀民 | 蒋瑞征 | 黄俊达
《伪君子》 | 《安魂曲》中文版 | 《手提箱里的死狗》
《夜半鼓声》 | 《秃头歌女》 | 《奥赛罗》
大剧场版《枕头人》 | 当代剧场版《等待果陀》
- 灵 魂 编 辑 部 -
执行编辑:五月初五
校稿:Miss Helen & Lucifer & Vane
责任编辑:Paula & Cheers
主编:许安琪 &阿秋 返回搜狐,查看更多
责任编辑: